Antoni Gaudí (1852-1926)

Antoni Placid Gaudí i Cornet, aparece como um arquitecto de novas concepções plásticas ligado ao modernismo catalão, a variante local da "Art Nouveau". Arquitecto cujo estilo distinto se caracteriza pela liberdade da forma, cor e texturas voluptuosas e na unidade orgânica, que usando de várias influências distintas criou um estilo próprio.

Não é preciso ser arquitecto para apreciar a obra de Gaudí, nem é preciso andar de guia na mão para entender a complexidade da sua obra. Nem sequer é necessário imaginar quão complexos seriam os exercícios matemáticos que Antoni Gaudí fazia, no início do século, para calcular pesos de estruturas e engendrar a forma de fazer com que uma simples coluna se transformasse numa árvore, ou que um muro de um jardim nos faça lembrar uma onda marítima.

Gaudí é o nome máximo da arquitectura catalã, e reconhecido no mundo inteiro. Influenciado por Viollet Le Duc e Ruskin, foi um dos pilares fundamentais do Modernismo. Suas obras arquitectónicas demonstram qualidades das mais inovadoras entre as demais obras de sua época, notáveis por estabelecer um conjunto harmonioso ao utilizar a fusão de estilos como o neogótico, o cubismo e o art nouveau.

Nasceu em Reus, uma localidade na zona costeira da Catalunha, em 25 de Junho de 1852. Seus pais eram Francesc Gaudí i Serra e Antonia Cornet i Bertran. Seu pai, era um artesão de Riudoms, e Gaudi desde menino foi um grande observador da Natureza, e gostava das formas, da cor e de geometria. Quando rapaz, ajudava seu pai na oficina e passou grande parte de sua infância, tentando curar suas dores reumáticas.

Decidiu estudar arquitectura em Barcelona, numa escola onde o Neoclássico e o Romantismo predominavam. Em 1869 mudou-se com seu irmão Francesc para Barcelona e começou seus estudos de arquitectura em 1873, na Faculdade de Belas-Artes, posteriormente transformada em Faculdade de Arquitectura da Universidade de Barcelona.

Formou-se em arquitectura em 15 de Março de 1878, tendo começado à partir de então, a fazer seus primeiros projectos, como candeeiros de ruas, um quiosque em ferro fundido, uma oficina, entre outros. Seu estilo único caracteriza-se por formas e linhas curvas e orgânicas, e sua obra se localiza dentro do Movimento Modernista, ainda que ele o tenha superado, criando um estilo próprio, caracterizado por uma continuidade do gótico, baseado, de forma predominante, nas formas curvilíneas.

Logo aclamado por seu estilo nada convencional em matéria de tradição arquitectónica, Gaudí logo obteve reconhecimento, passando a ser patrocinado por Eusebio Güell, seu mecenas. Também se distingue pelo uso de mosaicos com diferentes tonalidades, assim como também pela utilização de vitrais e do ferro forjado como aspectos que definem a sua ornamentação.

Tinha uma adoração pela Natureza e seu trabalho era inspirado a partir de suas formas. Devido a este facto, ele percebeu que a Natureza não concebia formas regulares, ou se estas formas existissem, ocorreriam raramente. Segundo Gaudí “(...) se a Natureza é um feito do Criador e as formas arquitecturais derivam da natureza, isto significa que o trabalho do Criador estará sendo continuado”.

Com o tempo, entretanto, passou a adoptar uma linguagem escultórica bastante pessoal, projectando edifícios com formas fantásticas e estruturas complexas. Algumas de suas obras-primas, mais notavelmente o Templo Expiatório da Sagrada Família possuem um poder quase alucinatório. Gaudí é conhecido por fazer extenso uso do arco parabólico catenário, uma das formas mais comuns na natureza.

Para tanto, possuía um método de trabalho incomum para a época, utilizando modelos tridimensionais em escala, moldados pela gravidade. Gaudí usava correntes metálicas presas pelas extremidades e quando elas ficavam estáveis, ele copiava a forma e reproduzia-as ao contrário, formando suas conhecidas cúpulas catenárias.

Também utilizou da técnica catalã tradicional do “trencadis”, que consiste de usar peças cerâmicas quebradas para compor superfícies. Gaudí dimensionava seus prédios de forma integral, fazendo desde as fundações e estruturas até os menores detalhes ornamentais, o que o caracterizava como um arquitecto peculiar e único.

Antoni Gaudí trabalhou essencialmente em Barcelona, onde havia estudado arquitectura. Em suas obras, procurou assimilar as concepções estéticas vanguardistas que então se afirmavam por toda a Europa. Deixou-se influenciar por inúmeras tendências, não tendo nunca dedicado a sua arquitectura à tentativa de cópia de um estilo determinado. Uma das mais fortes influências que recebeu foi a de Viollet-le-Duc através do qual conheceu parte do seu gótico inspirador.

Ainda jovem, já era procurado pela Igreja e pelos burgueses, para elaboração dos seus projectos. E estes seguiram como seus principais clientes. Seus primeiros trabalhos possuem claras influências da arquitectura gótica (reflectindo o revivalismo do século XIX) e da arquitectura catalã tradicional.

Em 1883 começou a construção da Casa Vincens, com estilo de influência Mudéjar, que se caracteriza por uma mistura especial da arte muçulmana com a cristã. Nesse mesmo ano foi nomeado arquitecto-chefe da Sagrada Família por recomendação de Joan Martorell, um grande amigo de Gaudí, que teve considerável importância na projecção da sua vida profissional.

Nos anos posteriores, construiu um edifício na área da Sagrada Família. Outro cliente de renome foi Eusebi Güell, o qual lhe confiou a construção de um palácio para si, o Palau Güell, tendo-se iniciado a sua construção em 1886. Em 1889 trabalhou na construção do Palácio Episcopal a pedido de Joan Baptista Grau i Vallespinós, um padre de Reus, conterrâneo de Gaudí.

Já em 1891 construiu a Casa Fernández y Andrés. Nesta época outros edifícios importantes foram realizados, como a Casa Calvet e ainda nesse período foi iniciada a construção do Parque Güell, inspirado nas cidades-jardim inglesas.

A Associação de Devotos de São José, encomendou-lhe a continuação do projecto do Templo Expiatório da Sagrada Família (sua obra mais famosa e ainda inacabada). Cabem ainda aqui outras citações de importância, como a Casa Milá e a Casa Batlló. De todas suas obras a sua criação que condensa todo seu trabalho é a Sagrada Família. Em 1883 começou sua realização, mas nunca a pôde ver terminar. Um templo criado como um bosque de torres e colunas, ainda sem conclusão.

Antoni Gaudí i Cornet, foi mestre de uma forma de arquitectura fora do vulgar e extraordinariamente original, e na sua obra pode encontrar-se uma prodigiosa imaginação, rebeldia e fúria de viver não usual no seu tempo, fazendo dele um génio e um ícine da arquitectura mundial.

Faleceu em 1926, atropelado por um eléctrico, quando tinha 74 anos, deixando uma obra revolucionária para a Arquitectura Moderna, e um sonho, a conclusão do Templo da Sagrada Família, que continua em construção.

A Sagrada Família

Quando no Verão de 1991 tivemos a oportunidade de pela primeira vez visitar Barcelona, e ao aproximarmo-nos da Sagrada Família, para a visitarmos, tive uma sensação de deslumbramento total. Ainda tinha só uma única fachada concluída mas já se adivinhava a sua grandiosidade. Esta Catedral da Sagrada Família, projectada por Gaudí, é o cartão postal de Barcelona, e por mais maduros que sejamos, é impossível deixar de associarmos a sua fachada posterior àqueles castelos de brincadeira feitos na areia da nossa infância.

O Templo Expiatori de la Sagrada Família, é a igreja menos convencional de toda a Europa, e sem dúvida o emblema de uma cidade que gosta de se ver como individualista. Repleta de simbolismos inspirados na Natureza e esforçando-se para conseguir a originalidade.

De todas as obras arquitectónicas que existem em Barcelona e na Catalunha, a Sagrada Família é, sem dúvida, a de valor simbólico mais importante. Ela é sinonimo da arquitectura barcelonesa modernista e é a obra mais conhecida de Gaudí, e que apesar de inacabada, é o exemplo mais representativo da genialidade do artista.

O templo nasceu da iniciativa privada de Josep Maria Bocadella, que presidia a Associação Espiritual dos Devotos de São José. As obras tiveram início em 1882 sob a direcção de Francesc de Paula Villar, quem pretendia dar à obra um estilo neogótico, comum naquele tempo. Mas as diferenças entre o arquitecto e município fizeram com que Villar renunciasse ao projecto. Seu substituto foi Antoni Gaudí, que daria a obra uma personalidade diferente daquela planejada inicialmente por Villar.

O projecto começou quando Gaudí tinha 31 anos de idade e foi o último de sua vida, no qual dedicou os seus últimos 40 anos de vida. Gaudí modificou tudo, improvisando à medida que avançava. Passou a ser o trabalho da sua vida e viveu no local, como um recluso, durante 14 anos.

Gaudí pretendia criar uma Catedral para o Século XX, através de uma síntese de todos os seus conhecimentos arquitectónicos, conjugados com um complexo sistema de simbolismos e uma explicação visual dos Mistérios da Fé.

A catedral irá ter três fachadas, a Natividade e a Paixão (já concluídas), e a da Ressurreição de Cristo (por concluir). Nestas fachadas podem encontrar-se, um anagrama de Maria e cenas referentes à Sagrada Família. As torres, parte principal do templo, passam os 100 metros de altura, e a 170 metros por cima delas, está o símbolo do Salvador.

Antes de morrer, Gaudí teve tempo de concretizar alguns ambientes internos da catedral. A obsessão do arquitecto por esse projecto era tanta, que até dormir dentro do templo, ele dormia. Há rumores de que a distracção por estar tão obstinado pelo término da obra, pode ter sido a causa do seu atropelamento por um eléctrico, causa da sua morte em 1926.

A obra mais emblemática de Gaudí, interrompida após sua morte por falta de verba, recomeçou após a Guerra Civil e até hoje continua, financiada por subscrição pública. Esta obra foi sempre e ainda é impressionante por três motivos principais: o primeiro, evidentemente, por sua grandiosidade monumental; o segundo, igualmente impactante, por sua inusitadíssima arquitectura; a terceira, por estar em permanente construção desde 1882, o que lhe confere uma particularidade curiosa e intrigante, pois não foram deixadas plantas do projecto total. Dizem que se não houver interrupção no cronograma de obras, segundo o ritmo actual e histórico, elas estariam concluídas daqui a 50 anos.

Este templo da Sagrada Família é uma espectacular igreja e o seu projecto é tão grandioso, que está previsto para ser concluído somente lá para o distante ano de 2082, quando completa cem anos de construção! A primeira impressão, ao nos deparar-mos com esta imensa construção da Sagrada Família, é de perplexidade.

É necessário parar e observar para entender seus detalhes e o seu conjunto. Suas 8 torres estão desenhadas com adornos como se fossem castelos de areia, e arredondadas nas pontas. Suas torres com 107 metros de altura dominam de qualquer ângulo que as olhemos. Numa delas pode-se subir até o topo, por um elevador, mas só até certo ponto, e depois por uma estreita escada em caracol.

Estas grandiosas torres com pináculos cobertos de formas abstractas de mosaicos venezianos, com formato em espiral atribuem ao Edifício um espectacular efeito de verticalidade. Na nave da Igreja, vêem-se imagens de Jesus, de Maria e dos Apóstolos, além de passagens bíblicas. A Igreja uma vez concluída, será a maior catedral da Europa. Ali na cripta da Catedral da Sagrada Família estão os restos mortais de Gaudí.

Este enorme edifício é como um gigantesco livro onde vem narrada a história de Jesus Cristo. O edifício deverá contar com três fachadas. A oriental evocará o nascimento de Jesus, por ser onde nasce o Sol. A fachada sul será onde se encontra a história da morte de Jesus na cruz por ser onde o Sol se encontra ao meio-dia, quando o Sol está no seu ponto mais alto. A fachada ocidental será consagrada à ressurreição de Jesus junto de Deus, Seu Pai.

Cada fachada terá quatro torres com alturas compreendidas entre os 90 e os 110 metros, no total são doze torres que representam os doze discípulos. No centro irá ser construida outra torre com o dobro da altura da parte da catedral já construída. Terá 170 metros e representará Jesus. Ao seu redor estarão outras cinco torres, cada uma representando Maria, Mateus, Lucas, Marcos e João.

No exterior do templo experimenta-se o maior impacto, quanto se observam as sua magnificas fachadas. A fachada posterior, que dá para uma praça com um lago é o melhor ponto para se observar a igreja. É nesta parte que fica a fachada denominada de "Natividade", que foi concluída apenas em 1930.

Na parte frontal, a fachada principal dá também para uma praça grande, de onde não se tem uma vista muito boa, porque a sua calçada é ocupada por barraquinhas de "suvenires". Esta fachada é completamente diferente da posterior, chama-se da "Paixão" e foi concluída em 1977, com uma arquitectura cubista.

A fachada da Paixão é a mais imponente, mas não é a mais bonita no meu entender, uma vez que descaracterizou o estilo de Gaudí do conjunto, pois o seu arquitecto resolveu dar um toque pessoal ao seu trabalho. Ainda que belíssima, é cubista e não modernista, portanto, não é puro Gaudí.

O interessante aqui é olhar longamente por todo esse lado da igreja procurando inúmeras alegorias e adereços, figuras e símbolos que formam um curioso conjunto. Do chão ao topo das torres podemos passar um bom tempo a nos surpreendermos com cada detalhe observado.

De aparência fantástica, a Sagrada Família seduz pela ousadia da forma e pelas soluções estruturais utilizadas. Gaudí não poupava esforços, ousava tanto no uso de técnicas quanto no uso de materiais, para dar asas à sua imaginação e realizar a sua visão um tanto eclesiástica de que "A Igreja foi fundada sobre uma pedra e em rocha se transformou".

O Parc Güell

O Parque Güell, inaugurado em 1922, foi encomendado ao arquitecto Antoni Gaudí pelo então empresário e político Eusebi Güell, membro de uma família de prestígio da burguesia catalã. Güell, na verdade, foi um mecenas de Gaudí. Graças a Eusebi Güell, Gaudí pode realizar outras obras além do Parque Güell, hoje classificado pela UNESCO como património cultural mundial.

A dimensão da obra, ficou muito aquém do inicial e ambicioso projecto. O objectivo de Eusebi Güell era fazer de um grande terreno de sua propriedade um “bairro-jardim”, todavia a dimensão final da obra ficou muito aquém das ideias e pretensões de Güell. O que se pretendia era construir uma grande área de residências unifamiliares com 60 casas, sendo o parque actual a sua entrada principal.

Ainda que Gaudí tenha posto nesta obra a sua esplêndida criatividade, o facto é que o projecto foi na época um enorme fracasso comercial, tendo sido vendidos apenas dois dos sessenta lotes previstos, o que resultou no cancelamento do projecto global, tendo-se por isso transformado a praça, anos depois, num parque público de Barcelona. Como em tudo que Gaudí projectava , também este projecto foi um fabuloso exemplo de uma arquitectura nada convencional.

Esta praça, elevada sobre pilotis, designada Gran Plaza Circular, tem a forma e dimensões de uma praça tradicional, inclusive com piso em areia. Nela um banco ocupa todo o seu perímetro, numa extensão de cerca de 152 metros, todo revestido por mosaicos executados em cacos e pedaços de azulejos, cujo resultado é extremamente invulgar e bonito, plasticamente artístico e visualmente muito atraente. Esta praça foi executada pelo arquitecto Josep Jujol, então um dos principais colaboradores de Gaudí.

De cima desta praça, que por ser bem elevada e ficar situada numa colina, como se fosse um enorme balcão, pode desfrutar-se uma vista magnífica, quer da cidade de Barcelona, quer do parque, podendo ver-se tanto a parte frontal do conjunto que integra o Parc Güell quando a sua parte posterior. A zona frontal do parque fica ao nível da rua, na entrada do parque, onde ficam dois pequenos e bonitos prédios com o estilo personalíssimo e inconfundível de Gaudí, também revestidos por mosaicos de pedaços irregulares de azulejos a darem unidade ao conjunto.
A praça suspensa por colunas, onde o vento sopra ameno, é delimitada pelos seus bancos sinuosos, cujo encosto é também o guarda corpo, que com a sua forma sinuosa serpenteia todo o perímetro da área elevada proporcionando um efeito visual extremamente curioso, incomum e criativo. Igualmente curioso e atraente é o lagarto/dragão colorido revestido de cacos de azulejo que recepciona os visitantes e fica bem no centro da primeira e mais importante escadaria que conduz os visitantes à parte elevada da praça.

Depois de subir as escadas do lagarto chega-se à parte inferior da praça, um grande espaço coberto, onde estão as 86 colunas que sustentam a praça, em cujo local deveria realizar-se um mercado onde os moradores do nunca concretizado bairro-jardim poderiam abastecer-se. No tecto ficam rosetas executadas com pedaços multicoloridos de azulejos e cristais de vidro.

É neste parque que está situada a Casa Museu Gaudí, embora este edifício não pareça pertencer a este parque, pela sua traça completamente diversa das outras casas aí existentes. Esta casa construída pelo arquitecto Francesc Berenguer, serviu de habitação a Gaudí desde 1906 a 1926, num estilo modesto, muito apropriado para o modo de vida espartano de Gaudí.

No entanto, a pérgola do jardim foi desenhada pelo próprio Gaudí, que também foi o autor do mobiliário, em conjunto com alguns dos seus alunos, como Josep Maria Pujol. No interior desta casa, agora transformada em museu, podem admirar-se alguns destes móveis desenhados por Gaudí, assim como diversos desenhos feitos pelo artista/arquitecto.

A Casa Milà

A Casa Milà, também conhecida como La Pedrera (A Pedreira), é a maior contribuição do arquitecto catalão Antoni Gaudí para a arquitectura civil de Barcelona, e foi o último trabalho antes de se dedicar inteiramente ao projecto da Sagrada Família. Está situada no número 92 do Passeig de Gràcia ('passeig' é Catalão para avenida) no bairro Eixample de Barcelona.

Foi um edifício construído entre os anos 1906 e 1910, La Pedrera afastou-se completamente dos princípios estabelecidos para a construção do seu tempo e daí ter sido ridicularizada e atacada pelos intelectuais de Barcelona.

Gaudí desenhou este bloco de apartamentos de gaveta, com oito andares de altura, em volta de dois pátios circulares. As complicadas varandas em ferro forjado, de Josep Maria Jujol, são como algas contra as paredes onduladas de pedra branca. O edifício não possui quaisquer linhas rectas, e a maioria das pessoas considera-o magnífico e arrebatador, e alguns dizem que se parece a ondas de lava ou a uma duna de areia.

Foi construída para Roger Segimon de Milà, e sua família que tinham um apartamento no 1º andar, estando na época os restantes apartamentos alugados. Hoje é parte do Património mundial da UNESCO, juntamente com as outras obras de Antoni Gaudí.

O edifício parece desafiar o nosso conceito de arquitectura convencional. O aspecto mais impressionante é o telhado, com uma aparência quase lunar ou de sonho. O edifício pode ser considerado mais uma escultura do que um edifício convencional. Os críticos salientam a ausência de preocupação com a utilidade, mas outros consideram-no como arte. Os habitantes da cidade da altura consideravam-no feio, daí a alcunha de "pedreira", mas hoje em dia é um dos marcos da cidade.

As suas paredes íngremes, podem ser comparadas com as que as tribos africanas constroem nas suas habitações, ou até semelhantes a cavernas. A fachada ondulada, com largos poros, lembra um praia ondulante de areia fina, formada, por exemplo, por uma duna. Os favos feitos por abelhas atarefadas também salta à ideia do observador que olha para os altos e baixos, semelhantes a cobras, que percorrem o edifício inteiro.

O último andar alberga agora o Museu de Gaudí, e a cobertura pode ser visitada, de onde se desfruta uma belíssima vista, e onde se encontram muitos respiradores e chaminés esculpidas com um ar tão ameaçador que foram alcunhadas de espanta-bruxas.

São frequentemente efectuadas exibições gratuitas no primeiro andar, que também permitem a oportunidade de poder ver a sua arquitectura interior, mas o acesso aos apartamentos e ao telhado requer o pagamento de uma senha de entrada.

Casa Batlló

A Casa Batlló, obra mestra de Antoni Gaudí, única, singular e excepcional, mais do que um edifício é um mito à arte, à arquitectura e ao desenho universal de todos os tempos. Ponto de referência do Modernismo, a Casa Batlló é um lugar onde a diferença se expressa na mais refinada sucessão de detalhes artísticos e arquitectónicos, desenhados com a mais absoluta criatividade e com o melhor dos ofícios dos artistas e profissionais da época.

Esta casa fica situada do Passeig de Gràcia, no coração de zona mais elegante de Barcelona, que enamora todos aqueles que a visitam e que amam o fantástico, o teatral e o vital da arquitectura. Na visita que fizemos a esta magnifica casa, podemos pisar alguns dos seus salões modernistas.

O Passeig de Gràcia é a avenida comercial que corta o bairro mais “chic” de Barcelona, o Eixample. Além da Casa Batlló e de sofisticadas e caras lojas, no Passeig de Gracia, encontra-se ainda outra obra de Gaudí, da Casa Milá, do outro lada da avenida e um pouco mais à frente, que é mais conhecida por La Pedrera.

A Casa Batló pertence ao período naturalista de Gaudí, e é o resultado de uma reforma feita por Gaudí num velho prédio convencional datado de 1877, cujo dono se chamava Josep Batlló I Casanovas. Gaudí fez muitas renovações na construção, dentre elas, o aumento do pátio central, a criação de um quinto andar, e a renovação do andar onde vivia a família Batló.

Gaudí mudou toda a construção, tanto interna como externamente, incluindo as sacadas na frente do prédio, adicionando dois andares, e trabalhando com o efeito de luzes que fazem de sua obra um destaque na movimentada Passeig de Gràcia tanto de dia como de noite.

Foi construída entre os anos 1904 e 1906, cuja decoração e ornamentação ficou a cargo dos melhores profissionais da época, como Josep Maria Jujol, Joan Rubió Bellver, Sebastià Ribó, entre outros.
A fachada possuí uma característica peculiar de Gaudí, já mencionada em obras anteriores: o uso dos motivos naturais, que lembram fauna e flora. Estes ornamentos da composição nesse edifício, são bem visíveis no piso térreo, no primeiro andar e no telhado. Contudo toda fachada possui vários mosaicos e ornamentação considerável.

Possui uma base forte com seis pilares de pedra. A construção ainda é composta de cerâmica e mosaicos que colaboram para a questão de côncavo/convexo existente. O telhado possui duplo forro, revestimento de mosaicos e elegante exuberância, com características irregulares e vivas.

Os pequenos avarandados são feitos de ferro fundido. Além disso o interior do edifício foi bastante elaborado também, como por exemplo, suas paredes e escadas. O edifício foi projectado por Gaudí para Josep Batlló, um aristocrata bem sucedido, que viveu no primeiro e segundo andar com a sua família e alugou os outros apartamentos.

Seus ângulos vertiginosos e formas bizarras compõem um conjunto de referências únicas na História da Arquitectura. Sua interpretação pessoal da construção alcançou um nível de desenvolvimento jamais igualado. Embora com um estilo influenciado pelo gótico e a “art nouveau”, ele transformava-o, mediante a sua imaginação, em estruturas assombrosamente originais.

O Quadrat d'Or

Os edifícios centrados no Passeig de Gràcia (Passeio da Graça), cerca de uma centena, são conhecidos por Quadrat d'Or (Quadrado de Ouro), por conterem muitos dos melhores edifícios modernistas de Barcelona.

O Eixample foi a área favorecida pela burguesia rica e culta que abraçou o novo estilo artístico e arquitectural com entusiasmo, não apenas para as suas residências mas também para fins comerciais.

O quarteirão mais notável é a Illia de la Discòrdia, com edifícios emblemáticos do Modernismo. Muitos dos seus interiores podem ser visitados pelo público, e revelam um festival de vitrais e ferros ornamentados.

O Passeig da Gràcia é a principal avenida do Eixample, com uma mostra de edifícios altamente originais e de lojas elegantes. Os graciosos candeeiros públicos são da autoria de Pere Falqués (1850-1916). Aqui podemos encontrar a Casa Batlló e a Casa Milá, ambas de Antoni Gaudí, e a Casa Amatller, desenhada por Puig i Cadafalch em 1898.

Mais abaixo e numa travessa ao Passeig da Gràcia, encontra-se a Fundació Tàpies (Fundação Tàpies), não visitada por nós, num edifício e que é encimado pela escultura "Nuvem e Cadeira", em arame, de Antonio Tàpies. Este edifício de 1879, de Domènech i Montaner, abriga uma grande e variada colecção de pinturas, grafismos e esculturas de Tàpies.

No quarteirão intitulado Illa de la Discòrdia, que é o mais famoso conjunto de edifícios modernistas que clamam pela nossa atenção, e que ilustram bem a gama de estilos envolvida no movimento modernista. Este quarteirão foi por esse motivo alcunhado de Illa de la Discòrdia (Ilha da Discórdia) , devido ao forte contraste visual entre eles.

Foram todos criados entre 1900 e 1910. São eles, a Casa Batlló de Gaudí, tendo ao seu lado a Casa Amatller de Puig i Cadafalch, a Casa Ramon Mulleres e a Casa Lleó Morera. Esta última, foi construída entre 1902 e 1906, e foi o primeiro trabalho residencial de Lluís Domènech i Montaner, conservando nos pisos superiores os interiores modernistas. A Casa Amatller de Puig i Cadafalch, tem uma fachada com uma harmoniosa mistura de estilos, com janelas mouriscas e góticas com grades e o seu telhado está salpicado de azulejos.

Maremagnum

O Maremagnum está localizado no Port Vell, no final de Las Ramblas e sobre o Moll d'Espanya, que alberga o Centro Comercial Maremagnum, L'Aquário e do cinema Imax. O Maremagnum é mais uma atracção turística do que um shopping center, com lojas caras, um enorme cinema (com filmes dobrados em espanhol). Tem um mini campo de golfe no telhado, um bar irlandês, restaurantes e muitas casas nocturnas abertas só durante a noite, muitos e bons restaurantes, discotecas e pastelarias sempre abertos até às 23h00 e alguns até às 00h00, onde é possível fazer compras todos os dias do ano.

Uma vasta selecção de bares e restaurantes que parece ser dominada pelo "fast food", não é no entanto incompatível com os bons restaurantes. Um dos nossos restaurantes favoritos, onde jantámos a olhar o mar e a movida, o Mandongo está muito bem localizado, com um grande esplanada, no segundo andar do edifício principal.

Apesar do contexto comercial, uma boa refeição no Mediterrâneo ao sol ou numa agradável noite de Verão, ao mesmo tempo que se vê o tráfego marítimo no porto, é bastante agradável. O Maremagnum oferece ainda o divertimento contínuo durante a noite com diversas casas nocturnas onde se pode dançar salsa ou qualquer outro tipo de música. Ao virar da esquina irá encontrar Port Vell e o Aquário.